Eng

Василий Ермилов

Лонгрид о жизни и творчестве украинского художника-авангардиста, графика, монументалиста и дизайнера.
Мы приурочили его к Дню Города с желанием рассказать больше о человеке, который за непродолжительную, типичную для советского творца карьеру смог стать автором визуального образа целой эпохи.

Перед вами — путь от красочного пафоса революции до забвения на темном чердаке истории.
«Отец украинского авангарда», «Харьковский Пикассо», «Пиросмани формализма»
Eng

Василий Ермилов

Лонгрид о жизни и творчестве украинского художника-авангардиста, графика, монументалиста и дизайнера.
Мы приурочили его к Дню Города с желанием рассказать больше о человеке, который за непродолжительную, типичную для советского творца карьеру смог стать автором визуального образа целой эпохи.

Перед вами — путь от красочного пафоса революции до забвения на темном чердаке истории.
«Отец украинского авангарда», «Харьковский Пикассо», «Пиросмани формализма»
Cын портного начинает обучение искусству довольно рано
В 11 лет Ермилов поступает в художественно-ремесленную мастерскую Харьковского общества грамотности. Его наставником становится Ладислав Тракал — пионер украинского символизма, представитель чешско-украинского модерна.
Продолжает обучение уже в Харьковской художественной школе, в которую был принят без экзаменов. Также занимается в студии Эдуарда Штейнберга и Александра Грота, проявляет интерес к фресковой живописи и мозаике.
Переезжает и учится в Московском училище живописи, ваяния и зодчества, вместе с Владимиром Маяковским и Давидом Бурлюком.
Работает в мастерских Ильи Машкова и Петра Кончаловского. Одновременно с этим берёт уроки у офортного мастера Георгия Гамон-Гамана, а также посещает кабинет гравюр Румянцевского музея.
Василий возвращается в Харьков, вновь посещает студию Штейнберга. На жизнь зарабатывает в основном альфрейными работами (росписью стен и фасадов).
Получает диплом мастера декоративной живописи в Харьковской художественной школе.
Сам Ермилов называет началом своего творчества именно 1914 год. Тогда
он попадает в Москву и впервые видит работы Пабло Пикассо. Молодой художник был впечатлен кубистическими композициями, сделал несколько копий
и стал следовать данной стилистике.

Революцию 1917 года Василий принял всем сердцем, поверил в грядущие перемены
и связал своё творчество с изменениями, происходящими вокруг. Новый мир требовал утилитарных и ярких решений. Ермилов оформлял улицы родного Харькова, создал знаменитую роспись агитпоезда «Красная Украина». В агитплакатах, в оформлении книг и журналов выработал собственный «ермиловский» шрифт, который вошел
в книги по графическому дизайну.
Поверил в грядущие перемены и связал свое творчество
с изменениями вокруг
"Ермилов построил не город-сад, но поезд-сад, который мотался туда-сюда по всей стране" - Игорь Дьяченко, историк искусства, коллекционер.
Эскиз росписи агитпоезда «Красная Украина». 1921 год. НХМУ, Киев
Агитпоезд «Красная Украина». Вагоны, расписанные Василием Ермиловым. 1921 год. ЦГАМЛИУ, Киев
Агитпоезд «Красная Украина». Вагоны, расписанные Василием Ермиловым. 1921 год. ЦГАМЛИУ, Киев
Эстетика минимализма
1920-30-е годы были очень плодотворными: Ермилов поглощён «искусством художественного конструирования вещи», создаёт дизайнерские решения для спичечных коробков и папиросных упаковок, принимает участие в международных выставках. Именно по его инициативе на базе Харьковской художественной школы создаётся Художественно-промышленный институт, где сам Василий Дмитриевич возглавляет мастерскую графики. Он много экспериментирует с различными материалами — металом, фанерой, деревом, веревками. Один французский искусствовед как-то назвал Ермилова "самым лаконичным конструктивистом в мире". Ведь ему достаточно было двух линий, чтобы создать композицию.

В это же время Ермилов знакомится с Велимиром Хлебниковым, с которым они оба, по словам художника, ухаживали за поэтессой Катериной Неймаер. Для её сборников Василий вручную создавал иллюстрации и коллажи. Книжная деятельность являлась ещё одной ипостасью Ермилова. Несмотря на её активность (при жизни художник оформил порядка 40 книг), многие работы были утрачены, и об этом направлении его творчества вспоминают реже других.
Эскиз росписи стены в мастерской В. Ермилова. 1921 год, НХМУ, Киев.
Эскиз плаката "Потухшие паровозы, стоящие фабрики ждут уголь Донбасса". 1920-е годы.
Папиросы «РСФСР — УСРР». Эскиз коробки для Табактреста Украины. 1920-е годы. НХМУ, Киев
Папиросы «Ильич». Эскиз коробки для Табактреста Украины. 1920-е годы. НХМУ, Киев
Папиросы «Українка». Эскиз коробки. 1920-е годы. НХМУ, Киев
Папиросы «Ленин». Эскиз коробки для Табактреста Украины. 1920-е годы. НХМУ, Киев
Исторический чердак
Почти всю свою жизнь Ермилов провёл на чердаке харьковского дома, откуда упорно
не хотел переезжать. Почти всё здесь было сделано руками художника, здесь же когда-то красовалась знаменитая надпись «Вася», эскиз которой хранится в Национальном художественном музее Украины.

На чердаке бывали в гостях различные лица городской "богемы" того времени. Именно этот чердак описывает в автобиографическом произведении "Молодой негодяй" Эдик Лимонов, вспоминая трогательное чаепитие, устроенное художником. Сейчас внешний
вид мастерской можно восстановить только
по воспоминаниям посетителей.
Воспоминания Дмитрия Горбачева - искусствоведа, историка искусства.
"Он встретил меня на своем чердаке. Чтобы войти, нужно было слегка пригнуться. Всё было удобно в его мастерской, только нужно было следить, чтобы не удариться головой о балки. Все страдали от маленькой жилплощади, а у него так вообще — что там... Но абсолютно все функции были там реализованы — и творческие, и жизненные. Потому что все было так спланировано — очень даже удобно."
Харьковский Баухаус в проекте Дворца Пионеров
Проект оформления интерьеров Дворца пионеров и октябрят в Харькове. 1934–1935 год.
Бумага, наклеенная на картон, гуашь, графитный карандаш.
В начале 1930-х Ермилова приглашают работать над масштабным проектом — оформлением первого в стране Дворца пионеров и октябрят в Харькове. Необходимо было продумать дизайн интерьера для настоящего детского рая. Более 150 лабораторий: фотолаборатория, лаборатории игрушки, железнодорожного транспорта, трамвайного треста, а также — зимний сад с пальмами, аквариумом и рыбками. По своим принципам все эти помещения были созвучны мастерским Баухауса, с которыми автор был несомненно знаком. Ермилов не просто разработал дизайнерский проект всего здания, но также приложил руку к созданиям некоторых объектов вживую. Эта работа во многом была залогом чувства уверенности в себе и удовлетворенности, которые художник демонстрировал в первой половине 1930-х годов.

Во время Второй Мировой войны здание пострадало при бомбежке. И хотя нанесенный урон был вполне поправим, восстанавливать Дворец Пионеров уже не стали.
Дворец пионеров и октябрят. Харьков. Лаборатория трамвайного треста. Архив Д. Горбачева, Киев
Дворец пионеров и октябрят. Харьков. Лаборатория трамвайного треста. Архив Д. Горбачева, Киев
Неприятности начались во времена, когда вместе с Валерианом Полищуком художник работал над изданием альманаха "Авангард". В хронике "Анонимных Заметок" появился текст о том, что конструктор Василий Ермилов якобы "создаёт кровать любви — станок для идеального спаривания. В работе советами ему помогает супруга". Подобная шутка оказалась для своего времени непростительной и публичное осуждение вскоре настигло каждого, кто был причастен к публикации. Хотя Полищук взял всю вину
на себя, заявив, что Ермилов не имеет отношения к случившемуся, травли избежать не удалось.

Круг общения художника сужался, репрессивная машина пожирала судьбы различных деятелей, с которыми дружил
и сотрудничал Ермилов — Хвылёвого, Хоткевича и других. Обвинения
в формализме, который советская власть считала "искусством бесполезным
и враждебным", вынудили художника оставить преподавание в институте. В 1949-м году начинается новая волна чисток,
обвинениям в сторону Василия добавляется космополитизм и его исключают из Союза художников.
Формализм — искусство бесполезное и враждебное
“Художников, как я, в двадцатых годах было немного. Я не сомневаюсь, что слава ко мне придет”
В 1961-1962 годы обвинения против Ермилова были отменены. Ему позволили вернуться в Союз художников. Просто "восстановить" Василия не могли, ведь любое партийное решение считалось правильным. И раз кто-то был исключен ранее — весь путь вступления нужно было пройти заново.
В 1962 году состоялась персональная выставка Ермилова, он продолжал преподавание. Однако нового взлёта творца не случилось, а здоровье и годы постепенно брали свое.

Василий Ермилов умер в 1968 году.
Память сегодня
На фасадах ХГАДИ по сегодняшний день сохранены майолики авторства Василия Ермилова.
В 2014 выпущен документальный фильм "Конструктор Василий Ермилов", режиссер Оксана Сигарева (Коклонская), победивший на молодежном фестивале экранного искусства и фотографии "Золотой Кадр".
В 2012 вышла книга "Василий Ермилов ожидает весну", автор — Татьяна Павлова.
В 2012 году в Харькове открыт первый городской Центр современного искусства "ЕрмиловЦентр".
Спасибо за просмотр!

Это не коммерческий проект, сделанный небольшой командой дизайнеров в свободное от суеты время.

Head of design / UX/UI: Ярослав Урбанович
UX/UI Designer: Анастасия Зеленская
Текстовое наполнение, перевод: Вероника Рудник

© 2021
Made on
Tilda